5 જ્યારે તમે સ્ટેજ પર બહુવિધ અક્ષરો તરીકે પ્રદર્શન કરી રહ્યા હો ત્યારે અનુસરવાની ટિપ્સ

થિયેટર-થિયેટર-પ્લે-એક્ટિંગ-સ્ટેજ

જ્યારે સ્ટેજ એક્ટર્સ એક કરતા વધારે પાત્રો સાથે પર્ફોર્મન્સ પહોંચાડે છે, ત્યારે તેઓએ વિવિધ શારીરિક ગતિવિધિઓનો ઉપયોગ કરીને પાત્રોની પાળી દર્શાવવી જ જોઇએ. આ ફેરફારો, અવાજવાળા અર્થઘટનમાં પરિવર્તન સાથે, દર્શકોને બે અથવા વધુ અક્ષરો વચ્ચેનો સંવાદ બતાવે છે. આ ચિત્રને "પાત્ર પ characterપ્સ" અથવા "પsપ્સ" તરીકે ઓળખવામાં આવે છે.

પ popપ્સને જોવાની એક રીત એ છે કે તેને કોઈ ટીવી શો અથવા મૂવીના દૃશ્ય તરીકે વિચારવું. જ્યારે બે કે તેથી વધુ પાત્રો વાત કરી રહ્યાં હોય, ત્યારે તે બોલી રહ્યો હોય ત્યારે ક theમેરો તમને પહેલું પાત્ર બતાવે, પછી જ્યારે તેણી જવાબ આપે ત્યારે તરત જ બીજા પાત્રને કાપી નાખે. ફિલ્મ ઉદ્યોગમાં, તેને "જમ્પ કટ" કહેવામાં આવે છે. થિયેટર ભાષણમાં, પાત્ર પ popપ ખૂબ સમાન છે. તે મદદ કરશે જો તમે અચાનક તમારી મુદ્રામાં, ચહેરાના અભિવ્યક્તિ, ભાષણની રીત અને અન્ય લક્ષણો કે જે તમે દરેક પાત્ર સાથે જોડ્યા છે, તે દર્શકોને બતાવવા માટે કે તમે હાલમાં કયા પાત્રનું ચિત્રણ કરી રહ્યાં છો.

જ્યારે તમે સ્ટેજ પર બહુવિધ પાત્રો તરીકે પ્રદર્શન કરી રહ્યા હો ત્યારે અનુસરવાની ટિપ્સ:

  1. ચહેરાના હાવભાવ: આ તમારે સૌથી વધુ નોંધપાત્ર ફેરફાર કરવાની જરૂર છે કારણ કે જ્યારે તમે વાત કરો છો ત્યારે લોકોની આંખો સામાન્ય રીતે તમારા ચહેરા તરફ ખેંચાય છે. દરેક પાત્ર માટે ચહેરાના કાચા અભિવ્યક્તિ સાથે આવો જેથી તમે જ્યારે પણ અક્ષરો વચ્ચે ખસેડો ત્યારે તમે તે અભિવ્યક્તિ પર પાછા જઈ શકો. શક્ય હોય ત્યારે અહીં ચરમસીમાઓનો ઉપયોગ કરવાનો પ્રયાસ કરો: જો એક પાત્ર પ્રેમાળ અને જીવંત હોય, તો જ્યારે તમે તમારા પાત્રના વિરોધીના વિરોધમાં તે પાત્ર ભજવશો ત્યારે સ્મિત કરો.
  2. આર્મ પોઝિશન: ઘણા સ્ટેજ કલાકારો આના દ્વારા તેમના દરેક પાત્રને સિગ્નેટ પ્રગટાવવા, હિપ પર એક હાથ રાખીને અથવા કોઈ પુસ્તક પકડવાની સહીની ચાલ આપીને ઉત્કૃષ્ટ બને છે. આ તમારા દર્શકોને પાત્રને યાદ રાખવામાં સહાય કરે છે, અને તે તમારા ઉભો પર ધ્યાન આકર્ષિત કરે છે.
  3. હાવભાવ: આ હાથની મુદ્રા અને સ્થિતિ સાથે હાથમાં જાય છે. હાવભાવોએ પાત્રનું વ્યક્તિત્વ વર્ણવવું જોઈએ અને ભાગમાં તેમનું મહત્વ દર્શાવવું જોઈએ.
  4. પોસ્ચર: જો તમે થોડા અક્ષરો કરી રહ્યા છો, તો તેમાંથી એક બીજા કરતા lerંચા હોવો જોઈએ. આને ઘૂંટણ પર વળીને અને તમારા ખભાને સહેજ કમાનવાળું દ્વારા દર્શાવો અને ખાતરી કરો કે તમે જ્યારે પણ બીજા પાત્રની રજૂઆત કરી રહ્યા હો ત્યારે દરેક સમયે તમે સ્તર બરોળ કરો છો. એક કરતા વધારે અક્ષરોવાળા જીગ્સમાં, મુદ્રામાં મિશ્રણનો ઉપયોગ કરો: એક tallંચી વ્યક્તિ (અપ-નાક, ઉપરની રામરામ, કમાનવાળા), એક વ્યક્તિ જે તમારી isંચાઈ છે (ચહેરાના હાવભાવ અને એક ઉચ્ચાર પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે), એક તે વ્યક્તિ કે જે તમારા કરતા ટૂંકા હોય (આરામદાયક ગરદન, વાળેલા ઘૂંટણ), શિકારી પીઠવાળી વ્યક્તિ (વલણવાળો હાથ, વાળો ઘૂંટણ, વિસ્તૃત માળખું, નાટકીય રીતે શંધાયેલા ખભા) અને તેથી વધુ. આ કંઈક છે જેનો તમારે યોગ્ય થવા માટે દર્પણની સામે પ્રેક્ટિસ કરવી અને કસરત કરવી જ જોઇએ.
  5. તમારા ચહેરાની દિશા: જ્યારે તમે એક પાત્ર ભજવી રહ્યા હોવ ત્યારે તમારા શરીરને સહેજ જમણી તરફ વળો અને જ્યારે તમે બીજું ભજવશો ત્યારે કંઈક અંશે ડાબી બાજુ વળો. જો તમારી પાસે ફક્ત થોડાક અક્ષરો છે, પ્રથમ જ્યારે તેણી આગળ બોલે છે જ્યારે બીજી વખતે તે બોલે છે ત્યારે થોડું ડાબી અથવા જમણી તરફ (તમારી પસંદગી) ફેરવે છે. જો તમારી પાસે ત્રણ કરતા વધારે છે, તો તમે તમારા પાત્રોની સ્થિતિને બદલી શકો છો, પરંતુ ખાતરી કરો કે તમારું મુખ્ય પાત્ર હંમેશા આગળ રહે છે જેથી તમારા દર્શકો એક સતત પર આધાર રાખે.

પsપ્સ ઉપરાંત, મોટાભાગના સ્ટેજ કલાકારો વિવિધ ભૂલો અથવા "અવાજો" નો ઉપયોગ કરે છે - સ્કોટિશ, બ્રિટીશ, સધર્ન, ફ્રેન્ચ, વેલી ગર્લ, મિડવેસ્ટર્ન, ઓલ્ડ મેન, સર્ફર ડ્યૂડ અને તેથી વધુ - તેમની ભૂમિકાઓને અલગ કરવા. પરંતુ જો તમારી પાસે વિસ્તૃત ઉચ્ચારો ન હોય તો તે ઠીક છે. તમારે ફક્ત તમારા ભાગના દરેક વ્યક્તિ માટે એક અલગ અવાજપૂર્ણ અર્થઘટનનો ઉપયોગ કરવાનો છે. તમે ફક્ત એક અક્ષર માટે તમારા અવાજને મોટા / સામાન્ય વોલ્યુમમાં રાખીને અને પછી બીજા માટે શાંત, શરમાળ અવાજનો ઉપયોગ કરીને આ કરી શકો છો. ત્યાં 'પિચ' પણ છે - તમે એક માટે શક્તિશાળી ફાલસેટો અને બીજા માટે સપાટ ઘંટડીનો ઉપયોગ કરી શકો છો.

યાદ રાખવાની સૌથી નિર્ણાયક બાબત એ છે કે તમારે નિર્દોષ અને બોલ્ડ હોવા આવશ્યક છે. પોપ્સ એ જાતે દબાણ કરવા અને સ્ટેજ એક્ટર તરીકે તમારી પ્રતિભા બતાવવાનો એક સરસ રસ્તો છે.

તે વાંચવા યોગ્ય હતું? ચાલો અમને જણાવો.